台片新高潮

【聯合報╱記者葛大維／專題報導】 2008-11-24/聯合報/D5版/星.com

「海角七號」締造台灣電影票房新高紀錄，帶動觀影熱潮，是今年電影界的里程碑。市場
熱了，台灣電影的景氣回溫，能否順勢振翅起飛，備受關注。

本報邀請「一八九五」的洪智育、「對不起，我愛你」的林育賢、「渺渺」的程孝澤、「
愛的發聲練習」的李鼎4位台灣新生代導演，談台灣電影的製作環境、與觀眾互動的關鍵
、吸引觀眾的明星制度、創作影片的甘苦，從自省沉澱到展望台灣電影的未來。以下為座
談摘要：

怕斷層 熱情一閃就過了


問：看台灣電影的觀眾似乎比過去多了，台灣電影真的能從此起飛嗎？身為導演，如何拍
出與觀眾有共鳴的電影？


洪智育：國片一直到年底都還會不錯，但明年還會產生片量不足的問題，怎麼持續觀眾對
國片的信心，很擔心明年初就會有斷層，觀眾信心點起來突然又不見了。

一部差不多的愛情電影至少都要2,500萬以上，和觀眾對話不難，責任不在導演，在行銷
，有時候創作者或投資商會陷入盲點，誤認

觀眾喜歡什麼，觀眾不是不要，而我們不給，「一八九五」發行商當初以為高中生不喜歡
，我們辦了第一場高中生試片，他們很喜歡，討論他們不知道的事，他們被感動了，這很
重要，觀眾哭了就不要說電影難看，笑了就不要說電影低級。我們一直把觀眾想得太淺了
，很多東西不給他，東西要好看、感動、簡單，進入門檻很簡單，想講很深的東西是藏在
電影裏的技巧，好萊塢什麼都能拍，多元嘛。

找到對的東西 就不怕了

林育賢：2005到2007年，很多年輕導演出來，和觀眾的溝通方式更輕鬆，到了我們這一代
沒有那的麼大的包袱，關錦鵬曾對我說，一個導演找到自己認為對的東西，就沒甚麼好怕
的。

程孝澤：我樂觀，但持續真的很重要，創作者要有誠意，但更要有好的製片，行銷企劃，
幫導演想，市場能不能接受，不能只讓導演想講一個甚麼樣的東西，要想有沒有商業元素
，將來有沒有可能像「渺渺」一樣，先有劇本，製片再去找適合的導演，而不是像現在導
演拿劇本去找人投資。

李鼎：每個東西都能賣，產品價值在買方，導演不要讓自己變成百貨公司，要讓自己的獨
特性出來，台灣文化多元，什麼都可以包容。

販賣要製造觀眾需求，去校園走，台灣最會的是夜市，每晚2萬人經過，5秒、7秒，歌、
叫喊聲沒吸引到，也許看一看就走了，第一時間，明星是抓住目光，像報紙標題，部落格
的標題，電影和觀眾溝通，整天喊台灣導演很慘，誰敢來拍片。


 大S像青霞 靠明星吸金


問：明星是電影吸引觀眾的要素之一，台灣電影如何和明星制度相輔相成，培養台灣真正
的明日之星？

洪智育：明星制度需要，只是怎麼定義明星。後繼絕對有人，像「一八九五」的溫昇豪好
厚，歷史的涵養、政治的觀察，國外的明星都可以做到，台灣一直把明星做得好薄，明星
只是亮、有名。

李鼎：台灣明星制度不是搞定明星，而是搞定他的經紀公司，台灣有沒有巨星，完全要看
經紀公司希望它的格局有多大。
 
藝人特質不僅是參與，大S完成幾項重點任務，她願意在演出作突破，願意強力推廣，能
主導與經理人選擇的權力，她在乎產品出來的形象，我和徐老闆（製片徐立功）都認為她
可成台灣下一個林青霞。

林育賢：我們想創造明星，和經紀人談很困難，明星特質需要電影有足夠的量才能培養。

程孝澤：我相信明星制度，「渺渺」在景美女中試片，范植偉一出來，那種喊叫聲就和其
他人不同。張榕容的角色是為她量身訂製的，她是天生演員，不怕風、不怕沙、不怕人、
什麼都不怕，她8歲入行，但沒有因此變質，她覺得演戲很快樂。


幕後的故事 比幕前動人


問：拍電影的過程百轉千迴，你們的作品從孕育到誕生，幕後應該有故事吧？


洪智育：「一八九五」是部「政府電影」，大家都知道它有客委會的資金，它更是一部「
藍綠融合」的電影，無論從綠時代拍片到藍時代驗收與發行，政府的手都沒有伸進來。這
部電影的成本高達6,000萬元我學習跟侯導拍戲的經驗，從最困難的場面先拍，第一天就
拍火燒甘蔗園的戲，清晨5點到台糖蔗園準備，拍完最難的，凝聚團隊的向心力，接下來
就不難了。

李鼎：父親去世，銀行存款剩下3,000塊，懷念父親，我把和父親的故事寫成劇本投輔導
金，評審問我的竟然是「你和你爸的故事關我們什麼事」，於是我又寫了「愛的發聲練習
」，先投公視「人生劇展」，再投HD電視劇輔導金，結果犯了「一稿兩投」的錯，我心想
乾脆拍電影吧。

拍片中間，大S洗澡畫面的帶子不見，3天都沒找到，全劇組對我產生不信任，懷疑是不是
我故意炒新聞，大S放不下，打電話向黑人求救，要黑人幫他找最棒的警察，黑人也對她
說「妳就放過12345678吧」，後來我才懂，像大S這種演員，傾聽她，然後才能掌握她，
把事做好。

程孝澤：澤東公司找我拍「渺渺」，我沒有找資金的問題，但面對絕對的「製片制」考驗
，遇到牴觸預算就喊卡，但後來我和製作人再溝通，她對我說，將來你就會明白沒有任何
製片會包容導演做任何他想做的事，之後我們成了好朋友。


跟著感覺走 結果更真實

 
林育賢：「對不起，我愛你」，是去年高雄市府推「城市印象」的案子，高雄市府拿一筆
錢給我們，要我們也出對等或更多的錢，我和製片決定嚴格控制預算。

「對不起，我愛你」來自田中千繪真實故事，她2年前來台灣學中文我就認識她了，她曾
告訴我愛河吹過的風，有她在東京灣初戀的味道，讓我構思一段異國戀。「海角七號」拍
完，她準備回日本，我說「等一等」，拉她到高雄，影片投射千繪真實的心情，不知道自
己該留下來還是回日本，我也剛好因為要省錢，用紀錄片的方式捕捉她和男主角的互動，
哪裏有感覺我們的鏡頭就往哪裏走，結果更真實。


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4導小檔案


洪智育

1968年生於高雄
世界新專廣電科畢業

1992年擔任侯孝賢「戲夢人生」助導
1999年執導第一部劇情長片「純屬意外」
2008年完成第二部劇情長片「一八九五」


李鼎

1970年生於台北
國立藝術學院戲劇系畢業

1997年擔任多位大陸第五代導演的創意行銷
2008年完成第一部劇情長片「愛的發聲練習」


程孝澤

1973年生於台北
銘傳大傳系、台北藝術大學電影創作研究所畢業

2005年執導第一部短片「數字拼圖」
2006年執導第一齣電視劇「網路情書」
2008年完成第一部劇情長片「渺渺」


林育賢

1974年生於宜蘭
文化大學戲劇系影劇組畢業

2005年執導第一部紀錄片「翻滾吧！男孩」
2006年執導第一部劇情長片「六號出口」
2008年完成第二部劇情長片「對不起，我愛你」