(原文出處:放映週報)

 

閱讀之外,我們看電影
2009台片新高潮@台北國際書展

 





報導 / 陳曉珮

2008秋的【台片新高潮】,甫於十一月初在誠品敦南舉行了熱熱鬧鬧的記者會,參與的八部國片也在去年底輪番上陣映演。2009年初春,又在台北國際書展上遇見了另一種風貌的【台片新高潮】活動。預計於2009年上半年上映的影片有《這兒是香格里拉》、《練.戀.舞》、《亂青春》、《歧路天堂》和《一席之地》,這回跳脫出以往舉辦聯合記者會造勢的形式,而是在國際書展世貿展覽一館的電影館中,安排連續兩天的座談會活動,每一部片獨自擁有一個時段,讓發行商可以依據電影的不同屬性自由運用,規劃相關的活動,如邀請導演和演員舉辦座談會、放映預告片或幕後花絮、預售票首賣及簽名會等等。

台北國際書展至今已邁入第十七屆,為亞洲最具規模的書展之一,展場由原本的世貿一館,擴大至二、三館,服務的對象也從國內外出版業者和一般民眾,拓展至動漫迷、兒童讀者等等,電影館也在這種強調多元特色的概念中應運而生,將「看」電影納入閱讀的方式之一。從2006年的歐洲電影館、2007年的俄羅斯電影館乃至2008年,雖然皆伴隨著書展的主題國,在功能性上卻一直僅是一個放映電影的場所,且多為市面上已發行DVD的影片。直到今年在機緣巧合下和【台片新高潮】搭上線,才開啟了全新形態的合作契機。

台北國際書展每年超過四十萬人次的參觀人潮,對於【台片新高潮】而言是一個相當具有吸引力的數字,宣傳效益將會非常可觀,以致於從去年11月的【台片新高潮】記者會到2月的書展,雖然籌備的時間很緊迫,但【台片新高潮】無論如何都希望能促成這次合作的大好機會。從2007年、2008年的台片發春,到去年秋天更名為【台片新高潮】以來,皆是以舉辦聯合記者會的方式集體造勢,爭取在媒體上更多曝光的機會。這次則是以完全不同的思考模式,讓活動直接走入人群,以座談會的形式和觀眾面對面,讓觀眾能夠有機會更深入了解每一部影片,與導演、演員近距離接觸。對於已經舉辦三次記者會的【台片新高潮】而言,更是跨出另一種異業結合的可能性,推廣國片的任務似乎又成功地向前邁進一步。

對於主辦的台北國際書展基金會來說,書展有現成的硬體,包含場地、設備,以及發行量上萬份、書展手冊內頁的廣告版面;台片新高潮則是提供了活動內容的軟體部份,以整個package的形式,將最新的、即將上映的國片帶進書展,搭起發行商和書展之間的橋樑。不僅讓電影館提升為推廣國片的平台,發行商邀請來的明星們也帶來了參觀人潮,活化了電影館的內容。兩天的活動下來,每一場幾乎都座無虛席,亦吸引了許多流動的民眾佇足觀看,讓整個電影館呈現出活絡的熱鬧氣氛。台北國際書展企劃魏鵬真也表示,這大概是電影館有史以來最熱鬧、人潮最多的一次吧!

以下針對參與這次「2009春.台片新高潮」的五部國片:《一席之地》、《亂青春》、《這兒是香格里拉》、《練.戀.舞》和《歧路天堂》,在台北國際書展舉辦座談會的精彩實況作整理與節錄。  

 

屬於我們的搖滾電影夢──《一席之地》

「台片新高潮@台北國際書展」活動,於2月7日上午由《一席之地》揭開序幕。一早就有大批影迷排隊等待入場,欲一睹男主角莫子儀和女主角路嘉欣的風采,原定出席的兩人雖然因為工作臨時取消宣傳行程,但監製陳芯宜和導演樓一安兩人風趣的對話,仍讓聞風而來的影迷們感到不虛此行。

《一席之地》描述一輩子不得志的搖滾樂手(莫子儀 飾)把自己搞得負債纍纍,歌手女友(路嘉欣 飾)卻日漸走紅,兩人感情受到嚴厲的考驗;手藝精湛卻罹患癌症的紙紮師傅(高捷 飾),一心一意要幫自己搭建一棟超級豪華紙洋房,希望死後可以享受;而幫人掃墓維生的妻子(陸弈靜 飾),陰錯陽差得到「陰間客戶」指點拿到一筆鉅款。原本不相干的兩組人,卻因為一名傻呼呼的房屋仲介有了交集,於是,在一連串的巧合與連鎖效應下,不管是在世的人、或是死後的鬼,大家都忙著努力爭取自己的一席之地。

一部關於搖滾與死亡的電影

《一席之地》是一部關於搖滾與死亡的電影,音樂在片中扮演了靈魂般的重要角色。談到莫子儀演出的搖滾樂手「莫子」,導演樓一安的臉上露出燦爛的光芒。他表示,原本擔心並非專業歌手的莫子儀演出這個角色會有些吃力,沒想到他一蓄上鬍渣、換上頹廢的造型,整個感覺就出來了。再加上莫子儀是一位非常認真又敬業的演員,接到這個角色之後便開始勤練吉他,正式上場的時候架式十足,完全看不出來他是臨時惡補的,當然,影片裡的所有歌曲,都是由莫子儀和路嘉欣親自演唱的。這部片算是意外地發掘莫子儀的音樂天分和歌唱潛力,導演樓一安還希望看過這部片之後,有唱片公司願意幫他出唱片呢! 

座談中還提到為了製作電影中的紙洋房,工作人員四處尋訪多位紙紮師傅,卻因難度太高而屢遭拒絕,最後終於找到願意合作的師傅,和美術共同打造了一座驚人的超級豪華紙洋房,最後的成品幾乎和整個電影館一樣大,讓現場觀眾驚呼連連,導演還請大家稍安勿躁,等電影上映時,觀眾就有機會可以親眼目睹了。然而《一席之地》目前正在後製階段,檔期尚未確定。


「我不是你最好的朋友嗎?不是嗎?」──解構《亂青春》

另一部青春無敵的國片《亂青春》將於4月10日上映,三位女主角姚安琪、李律、廖千慧也現身台北國際書展舉辦座談會,與《九降風》導演林書宇對談,大談青春的男女大不同。

當主持人塗翔文問到四位心目中認為最能夠代表青春的一部影片時,李律狗腿的說出《九降風》,在場的人都覺得她太會巴結導演,她急忙澄清,是因為男孩子的青春活力讓她嚮往,如果下輩子能當男生,她一定要演林書宇的《九降風》。姚安琪心目中最能展現青春的影片是《暮光之城》,她說:「青春就是無價的愛,不管男男女女,或是人鬼能不顧一切的追求愛情就是青春」。廖千慧則認為是岩井俊二導演的《花與愛麗絲》,劇中的女主角雖然知道一定會被拒絕,還是勇於跟心愛的人表白,這種勇敢是青春才有的能量。巧合的是,《亂青春》去年在台北電影節放映之後,有許多網友討論《亂青春》唯美的攝影畫面,加上配樂大師半野喜弘的音樂,總讓人聯想到岩井俊二的電影。

青春少女的私密情慾

四位出席的來賓說到《亂青春》對自己的影響,都一致認為這部電影呈現了青春少女連私密男友都不為所知的一面,而歷經電影的拍攝之後,導演和三位演員已經成為世界上最了解彼此的人。就如林書宇所說的:「《亂青春》是近期台灣電影中美麗、動人的一首詩。三位年輕女演員勇敢、誠實的演出令人感動。唯有導演與演員完全互相信任,才能拍攝出如此細膩、誠懇的電影。」他在觀賞《亂青春》的時候非常享受,因為終於可以擺脫《九降風》的那群臭男生,盡情享受銀幕上三位美女的演出。

《亂青春》呈現三位個性完全不同的少女情感,姚安琪飾演高中時清純,但之後開始嗑藥、在火車上與陌生男子做愛的角色。李律飾演對男生女生的情感都徬徨錯亂的角色,廖千慧則覺得自己飾演的角色「單純的可怕」,她喜歡一個人就想用她的東西,從手環到內衣,甚至到最後連男朋友都用了。三個人的情感最後交集在一起,各自用自己的方式宣洩不可告人的情慾。

一趟如夢般的旅程──《這兒是香格里拉》

2月27日上映、在這波台片新高潮打頭陣的《這兒是香格里拉》,是表演工作坊繼《暗戀桃花源》、《飛俠阿達》後的第三部電影,這回由丁乃箏執起導演筒,遠赴素有「香格里拉」之稱的雲南進行拍攝工作。影片描述痛失愛子的季玲(朱芷瑩飾) 被懷念與怨恨糾纏,她在冥冥之中受到兒子的指引,前往雲南香格里拉的聖山。旅途中,季玲遇見了神秘男子Alex(吳中天 飾),兩人攜手尋訪聖山,季玲深受這名男子吸引,卻也對他的身分漸感質疑。某日,季玲不慎跌入山谷,為一個藏人家庭所救,其中有個小男孩跟她十分投緣,他別有玄機的話語,打開了她緊閉的心房。這一趟如夢般的旅程,讓季玲重新認識了自己的生命。

當我們同在香格里拉

在這次活動中,特別請到男主角吳中天和對雲南相當熟稔的旅遊作家陳念萱對談,講到電影中最重要的場景-雲南中甸香格里拉,兩人印象最深的風景,原來都是當地的「人」,「好像美好的土壤、風水就寫在人的臉上,那裡的人不分大人小孩,每個人看起來就是很有味道、靈性。」陳念萱說。基於同樣的理由,丁乃箏導演特別在戲裡大膽起用當地的藏人演出,而他們的表現果然也令人驚艷。

聊到導演教吻戲的過程,男主角吳中天表情一轉,突然有點羞澀,隨後卻又轉而俏皮地說:「這場戲,可能是因為芷瑩對我沒感覺吧!試了幾次都達不到導演的要求,於是演員出身的她就直接上場示範。」主持人再追問他的感想,吳中天故意露出陶醉的表情說:「在那之後,看到導演都有一種特別溫暖的感覺,畢竟不是每個導演都會親自上場教演員吻戲吧!」。


舞動人生──《練.戀.舞》

曾以《跳舞時代》獲得金馬獎最佳紀錄片的導演郭珍弟,首度轉戰劇情長片,推出仍以舞蹈為主題的《練.戀.舞》,同為第一次躍上大銀幕的女主角蔡淑臻,以及拍過無數大小電影戲劇的當紅小生張孝全,皆出席了在書展的座談會,為將於3月27日上映的《練.戀.舞》站台,爭睹明星風采的觀眾將電影館擠得水洩不通,堪稱本次人氣最旺的活動之一。

《練.戀.舞》描述一家怪怪老人院和不按排理出牌的年輕男看護(張孝全 飾),深受初到鎮上美麗而神秘的舞蹈老師吳如萍(蔡淑臻 飾)曼妙的舞姿所吸引,於是老人們決議請她來教跳舞。然而,一場將經營不善的養老院出售給財團的陰謀正在悄悄醞釀,院長指示儘速把老人們安置到其他地方,但所有人卻都想留到養老院的最後一天。為了不留下任何遺憾,老人們決定參加國標舞比賽,於是大夥開始使盡各種奇招,想辦法藉著跳舞來為生命留下最後一道閃亮的火花……。

明星電影幕後大揭密

導演郭珍弟表示,從與老人相處的經驗中發現他們豐厚的人生經歷,加上發現音樂和舞蹈對老人的影響力,因而有了這部作品,也希望藉著這部電影能夠重拾老人對生命的動力,更希望能夠喚起大家對生命的熱情。

第一次在大銀幕演出的名模蔡淑臻說:「我愛看電影到想要成為它的一部分。」這也是她開啟銀幕處女作的動機,她表示,對她而言,拍片相當新鮮有趣,包括在攝影機前不斷跳舞甩頭、該向哪個角度找光、練舞練到腳起水泡等,都是平日難以有機會經歷的奇妙體驗。

由於兩位男女主角都沒有國標舞的基礎,因此幾乎每天只要一有空就練舞,回憶起密集訓練的日子,張孝全說,一開始因為和蔡淑臻不熟,練起肢體接觸的動作時特別尷尬,但也因為這樣,所以很快就和她變成好朋友了。

三月就是蔡淑臻的生日,從中南部趕來的影迷特地替她買蛋糕提前慶祝生日,她許下希望《練.戀.舞》票房能夠超越《海角七號》的心願,也期待觀眾都能真心喜歡這部影片。


相戀在陌生的城市──《歧路天堂》

第一部描述東南亞移工在台灣的國片《歧路天堂》,以「相戀在陌生的城市」為題舉辦座談會。現場與會的來賓包括導演李奇、警察大學教授葉毓蘭、《跨國灰姑娘》作者藍佩嘉、以及中央廣播電台印尼節目主持人Tony譚雲福,主持人則由同樣具有異地工作經驗的阿Ken擔任。

《歧路天堂》描述一名印尼女傭小麗和泰國建築工阿勇,在繁華的台北市井之中相互依靠,一面艱困求生,一面談著簡單的戀愛。小麗在大都市近郊的按摩店,結識了泰國女傭Wonpen(吳立琪 飾),兩人相濡以沫;隨後又輾轉到一家麵店打工,認識了一位半身不遂的退休電影女星費曼光(楊貴媚),也一步步發現了當年受雇於費曼光的親姊姊,意外死亡背後的驚人事實。同時,小麗的愛人阿勇被抓了,面臨被遣送的命運……。

刻劃移工的豐沛生命力與真實情感

李奇導演表示,會選擇移工做為第一部電影的主題,除了與父親早年的工作背景有關,2003年台灣作家劉俠疑似因印尼看護工的疏失而過世及2005年高雄捷運泰勞因生活條件惡劣而集體抗暴等事件,激發李奇深入探討台灣外勞的處境。至於電影中男女角色的雛型,則來自李奇在台鐵火車上遇到的東南亞異國情侶,他們分別用自己的母語講電話,卻用不熟練的中文來互表愛意。導演表示,希望《歧路天堂》能夠傳達這些移工在台灣所展現的豐沛生命力,留給現在與未來的台灣人,知道有一群不算少數的外籍朋友一直也在為這塊土地奉獻。

與會來賓及主持人對於導演能以人的尊嚴與生活的本質出發,帶領觀眾看見移工朋友真正的生活和情感,紛紛表示肯定。葉毓蘭教授指出,台灣目前的移工人口超過38萬,但是他們一直以來卻受到法令與環境不平等的壓迫,經濟與求生的壓力之下,逃跑往往成為他們不得不的選擇。藍佩嘉教授則以她長期關注的家務移工為出發,贊同導演在電影中呈現出的細節,像是假日時她們會帶漂亮衣服到外面更換,以區別平日屬於僕人的裝扮。Tony則以自己剛到台灣唸書時一句中文也不會,必須比其他同學更加努力才能生存下去的經驗,道出了異鄉生活的辛苦。主持人阿Ken舉出個人到印尼工作時因宗教文化不同而產生的誤會,提醒大家應該真誠地去瞭解這些異鄉朋友的國家與文化。


後記:儘管在一片不景氣聲中,2009年的台北國際書展卻突破了五十萬參觀人次,再創歷年新高,參與的發行商也都對書展帶來的效益抱持肯定的態度。期盼在未來的日子裡,【台片新高潮】能夠以更多元、更創新的風貌,替國片開拓更多不同的發聲管道,再創台片新高潮。

 

arrow
arrow
    全站熱搜

    twavetofu 發表在 痞客邦 留言(2) 人氣()